——访作家瑞娴
在创作出国内首部4D动画短片《西楚霸王》之后，作家瑞娴的长篇童话《绿野红纱》也将被改编为4D动画电影。瑞娴是中国戏剧文学学会会员、北京作协会员，她的创作类型丰富、全面，既出版过小说集《布什与我们的生活》《哑女的草原》，散文集《做一只蜻蜓飞过》《绿叶对根的怀念》等，还创作过电视剧剧本、电影文学剧本多部。长篇童话《绿野红纱》是她初涉儿童文学的探索之作。
“目前，国内的儿童文学创作虽然有曹文轩这样的大家，但面向低幼年龄段的作品更多，而如今的孩子智商水平和思考能力已经远远超出了他们的年龄，太简单的东西对他们已经没有吸引力了，期待那些文学性、艺术性和思想性兼具的作品出现。”近日，瑞娴接受了记者专访，畅谈一个作家眼里的文学创作与IP开发。
快餐作品难成经典
近几年，我国儿童类图书市场增长迅猛，出现了一些精品力作，但整体创作水平则良莠不齐，如故事模式化、缺乏文学性和想象力等，迎合市场需求的快餐式作品越来越多。
去年4月，我国儿童文学作家曹文轩摘得2016年度“国际安徒生奖”，成为中国第一位获此殊荣的作家。“曹文轩的很多作品都是精雕细琢之作，有诗意的优美和哲理的闪光，如《青铜葵花》，虽然主人公是小孩子，但它不是简单的儿童文学作品，而是老少皆宜的佳作。真正的好作品是超越年龄的，成年人读起来不觉得肤浅，孩子们也完全能看得懂。”瑞娴说。
“喜羊羊”图书与影视剧曾伴随一代孩子成长，成为他们童年难忘的回忆。但由于创新乏力，故事老套，情节单一，“喜羊羊”正在被遗忘。“孩子们的智商不能低估，不能再用老一套的故事模式来应付他们。”瑞娴认为，作家要了解读者的内心世界，不能只顾及市场的需求而忽视了文学的本质。无论是图书还是影视作品，都不能只有故事而无内涵。既有鲜明个性又能引发广泛共鸣的作品，才值得期待。
《绿野红纱》是瑞娴创作的一部想象力丰富的童话作品，它以一个会飞翔的精灵女孩的视角，将人们带入了一个神秘的世外桃源。在这里，她与饱读诗书而又愤世嫉俗的老绿虫、自私贪婪而又勤劳乐观的田鼠等住在一起，还有那个爱吹笛子的美少年等，组成了一幅田园牧歌般的生存图景。而这和谐美妙的一切，却被来自山外世界的爆破声打破了。
“人与自然的主题，是目前全人类共同关心的大命题。我想将一个极具个性色彩的故事，用一种新颖独特的形式表现出来，在这样一个国际化命题中，饱含的却是我们东方文化的内核。不但其中的每个小动物都对应着一个现实中的人，就连里面一棵树一座山的命名都充满象征意义。”瑞娴说，在创作中，她注重语言质地的优美深邃、人物的个性化，赋予故事以撼人魂魄催人泪下的力量。这部童话已被上海一家动画公司购买了电影改编权，打造国内首部4D动画电影，预计将于2019年在院线上映。
作品改编注重品质
在《绿野红纱》动画电影的改编中，剧本也是由瑞娴亲自操刀。制作方之前曾经与瑞娴有过合作，对她的实力深信不疑。“这样也好，自己的作品自己最了解。也只有这样，才能最大程度地保持作品的原有精髓和风貌，避免拎不住重点，浪费了时间，又多走了弯路。”瑞娴告诉记者，如今，各种作品改编成影视剧成热潮，在这个过程中，很多影视公司是冲着作家的名气而来，并不看重作品本身的思想内涵，有时为了迎合市场而抛弃精华，导致作品被改编得面目皆非，甚至只保留了原著的名字，而原故事全部被掏空，被塞上了风马牛不相及的内容。
作品改编过程中，如何保持原有内容与艺术特色，的确是影视剧改编中的一个难题。据悉，很多作者就是心存顾虑而迟迟不愿售出影视改编权。而由原著作者担任编剧，就能较好地避免这一问题。在《绿野红纱》的改编中，瑞娴与制作公司的动漫专业人员探讨如何通过4D技术表现故事情节，用心打磨每一个画面，在每一根头发丝都必须栩栩如生的制作过程中，每个细节都力求精准完美。在人物形象设计上，瑞娴提出很多想法和建议，特别是红纱女这个形象，一定要表现出山野精灵的野蛮任性和天真无邪的自然之美，还有她与生俱来的孤独感和宿命感，以及对人类的那种既想亲近却又畏惧的微妙感觉。
与许多作家一样，瑞娴专注创作，并未太在意作品改编后衍生品的开发问题。“目前还没太考虑这个，对我而言，创作出精品才是最重要的。”瑞娴说。对于近两年来IP开发热潮，瑞娴说她对此保持理性。目前业界很多IP开发是在炒概念，粉丝点击、粉丝培养等等，以此来吸引投资。在瑞娴看来，这种商业化模式能走多远还是个未知数，而一部作品的成功最终还是要靠质量说话。（本报记者 窦新颖）
（编辑：晏如）
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